Las 10 películas imprescindibles filmadas en Chicago
Descubre las películas que capturaron la esencia de la 'Ciudad de los Vientos', desde thrillers policiacos hasta comedias románticas. Un recorrido cinematográfico por Chicago que no te dejará indiferente.



Chicago, conocida por su arquitectura icónica y su rica historia, ha sido un telón de fondo recurrente y fascinante para Hollywood. La ciudad ofrece una mezcla única de rascacielos imponentes y rincones con carácter, lo que la convierte en un personaje más en muchas de estas producciones.
Desde las persecuciones llenas de adrenalina en 'El fugitivo', donde Harrison Ford nos mantiene al borde del asiento mientras huye por las calles y el metro de la ciudad, hasta el inolvidable dúo de 'Granujas a todo ritmo' (The Blues Brothers), cuyas escenas de persecución automovilística por las avenidas de Chicago son legendarias y han sido replicadas en innumerables ocasiones. ¿Sabías que los hermanos Blues, John Belushi y Dan Aykroyd, eran grandes entusiastas de la música blues y R&B, lo que impregnó la película de una autenticidad musical única?
Pero no todo es acción. La comedia romántica 'La boda de mi mejor amigo' nos pasea por los elegantes salones y restaurantes de Chicago, mostrando una faceta más sofisticada y romántica de la urbe. Y cómo olvidar la atmósfera sombría de 'Los intocables de Eliot Ness', que nos transporta a la era de la Prohibición, con Al Capone dominando la ciudad. La película, dirigida por Brian De Palma, recrea magistralmente el Chicago de los años 20, con sus calles empedradas y sus edificios de ladrillo.
Incluso el cine de superhéroes ha encontrado en Chicago un escenario perfecto. 'El caballero oscuro' utilizó la ciudad como el sombrío Gotham, aprovechando su horizonte moderno y sus calles para crear una atmósfera de tensión y grandeza. La forma en que Christopher Nolan transformó los paisajes urbanos de Chicago en Gotham es un testimonio de la versatilidad de la ciudad como telón de fondo cinematográfico. Chicago no es solo un lugar; es una musa para los cineastas, ofreciendo una paleta de emociones y géneros que pocas ciudades pueden igualar.
14. ¡Qué dilema! (2011)
Vince Vaughn y Kevin James protagonizan esta comedia dramática que explora las complejidades de la amistad y la lealtad en Chicago. Ronny (Vaughn) descubre que la esposa de su mejor amigo, Nick (James), le está siendo infiel y se debate entre contarle la verdad o guardar el secreto. La película intenta equilibrar el humor con momentos más serios, abordando el dilema moral de una situación incómoda. Aunque no es una comedia de carcajadas constantes, ofrece una mirada a las presiones de la vida adulta y las decisiones difíciles que a veces hay que tomar en nombre de la amistad. Es una película que te hará pensar sobre la honestidad y las consecuencias de tus actos.

13. The Express: La historia de Ernie Davis (2008)
'The Express' narra la inspiradora y verdadera historia de Ernie Davis, el primer afroamericano en ganar el Trofeo Heisman, ambientada en un contexto de lucha por los derechos civiles en Estados Unidos. Aunque la película no se centra exclusivamente en Chicago, captura el espíritu de la época y la lucha por la igualdad en el deporte. Rob Brown interpreta a Davis con una dignidad y determinación admirables, mostrando los desafíos que enfrentó dentro y fuera del campo. Es una película poderosa y emotiva que celebra el coraje, la perseverancia y la ruptura de barreras raciales. Una historia que te conmoverá y te recordará la importancia de la justicia y la igualdad.

12. El hombre del tiempo (2005)
Nicolas Cage nos ofrece una actuación compleja y conmovedora en 'El hombre del tiempo', una tragicomedia ambientada en Chicago. David Spritz es un popular meteorólogo de televisión que, a pesar de su éxito profesional, lucha con una vida personal caótica y la constante insatisfacción. La película es una exploración agridulce de la mediana edad, las expectativas de la vida y la búsqueda de la felicidad. Cage se aleja de sus papeles más extravagantes para ofrecer una interpretación más contenida y vulnerable. Es una película que te hace reflexionar sobre las prioridades de la vida, la relación con la familia y la presión de la percepción pública. Una gema infravalorada que merece ser vista.

11. The Relic (1997)
'The Relic' te sumerge en el lado más oscuro del Museo Field de Historia Natural de Chicago con este thriller de terror y ciencia ficción. Cuando una serie de brutales asesinatos sacude el museo, una bióloga evolutiva (Penelope Ann Miller) y un detective (Tom Sizemore) deben unirse para descubrir la verdad detrás de una criatura ancestral. La película es una mezcla efectiva de misterio y sustos, con un diseño de criatura impresionante que te mantendrá al borde de tu asiento. La atmósfera es claustrofóbica y la tensión se construye lentamente, culminando en un enfrentamiento aterrador. Es una película perfecta para los amantes del terror que disfrutan de un buen monstruo y un escenario único.

10. Risky Business (1983)
Tom Cruise se catapultó al estrellato con esta audaz comedia adolescente ambientada en los suburbios de Chicago. Joel Goodsen, un estudiante de secundaria, aprovecha la ausencia de sus padres para vivir una vida de excesos, que rápidamente se sale de control. La escena de Cruise bailando en calcetines y ropa interior al ritmo de Bob Seger es icónica y definió una generación. La película aborda temas de ambición, libertad y las presiones de crecer, todo con un toque de humor negro y una banda sonora pegadiza. Es una mirada satírica a la cultura de los 80 y un punto de inflexión en la carrera de Cruise. ¡Un clásico que sigue siendo relevante y divertido!

9. Separados (2006)
'Separados' nos muestra el lado agridulce de una ruptura en Chicago, con Jennifer Aniston y Vince Vaughn como una pareja que intenta navegar por el complicado terreno de una separación. La película, aunque es una comedia, explora las emociones crudas y a menudo dolorosas que surgen cuando dos personas se dan cuenta de que ya no pueden vivir juntas, pero tampoco pueden separarse del todo. Las escenas son realistas y a veces incómodas, reflejando la complejidad de las relaciones modernas. Es una película que te hace reír y reflexionar sobre el amor, el desamor y lo difícil que es dejar ir. La química entre los protagonistas es innegable, lo que hace que sus conflictos sean aún más creíbles.

8. Alta fidelidad (2000)
Sumérgete en el mundo de los vinilos y las relaciones fallidas con 'Alta fidelidad', una comedia dramática inteligente y muy humana ambientada en Chicago. John Cusack interpreta a Rob Gordon, el dueño de una tienda de discos que, tras otra ruptura amorosa, decide revisar sus 'top cinco' de rupturas para entender qué salió mal. La película es un monólogo interno constante, con Rob rompiendo la cuarta pared para compartir sus neurosis y obsesiones con la audiencia. Jack Black ofrece una actuación secundaria estelar como uno de los excéntricos empleados de la tienda. Es una película para amantes de la música, de las listas y de las historias de amor que no siempre terminan como uno espera. Una mirada honesta y divertida a la vida de un treintañero con problemas de compromiso.

7. La boda de mi mejor amigo (1997)
Julia Roberts brilla en esta comedia romántica que nos lleva por los encantos de Chicago. Julianne Potter (Roberts) se da cuenta de que está enamorada de su mejor amigo, Michael (Dermot Mulroney), justo cuando él anuncia que se va a casar. Lo que sigue es un plan desesperado y a menudo hilarante para sabotear la boda. Rupert Everett roba escenas como el amigo gay de Julianne, ofreciendo los momentos más divertidos y conmovedores. La película es un giro refrescante al género, mostrando la complejidad de las relaciones y la línea difusa entre la amistad y el amor. La banda sonora es encantadora y la ciudad de Chicago sirve como un telón de fondo perfecto para esta historia de amor y amistad.

6. Negociador (1998)
Samuel L. Jackson y Kevin Spacey se enfrentan en un duelo de ingenio y astucia en este intenso thriller ambientado en Chicago. Jackson interpreta a un negociador de rehenes que, acusado de corrupción, se atrinchera y toma rehenes para probar su inocencia, exigiendo a otro negociador (Spacey) para que lo ayude. La película es un juego psicológico fascinante, donde cada diálogo es una batalla y cada movimiento cuenta. F. Gary Gray dirige con pulso firme, creando una atmósfera claustrofóbica y llena de tensión. Las actuaciones son de primer nivel, y la trama te mantiene adivinando hasta el último minuto. Si te gustan los thrillers inteligentes y con grandes interpretaciones, 'Negociador' es tu película.

5. El fugitivo (1993)
Harrison Ford y Tommy Lee Jones nos regalan un thriller de acción frenético que te mantendrá en vilo. El Dr. Richard Kimble (Ford) es acusado injustamente del asesinato de su esposa y se convierte en un fugitivo, mientras el implacable U.S. Marshal Samuel Gerard (Jones) le pisa los talones. La película es una carrera contra el tiempo por las calles de Chicago y sus alrededores, llena de giros inesperados y secuencias de acción espectaculares, como la famosa escena del tren y la presa. Tommy Lee Jones ganó un Oscar por su papel, y su química con Ford es innegable. Es un clásico del género de persecución que te atrapa desde el primer minuto y no te suelta hasta el final. ¡Una montaña rusa de emociones que no te puedes perder!

4. Todo en un día (1986)
¡Ferris Bueller nos enseña que un día libre puede ser una aventura épica! Esta comedia adolescente de John Hughes es un clásico atemporal que celebra la libertad y la juventud. Matthew Broderick es Ferris, un genio de la manipulación que se salta las clases para vivir un día inolvidable en Chicago con sus amigos. La película es un torbellino de situaciones hilarantes, desde visitar el Instituto de Arte de Chicago hasta participar en un desfile. La cuarta pared se rompe constantemente, permitiendo a Ferris hablar directamente con la audiencia, lo que añade un encanto único. Es una película que te hace reír, te hace soñar y te recuerda la importancia de vivir el presente. Un icono de los 80 que sigue siendo tan fresco y divertido hoy como lo fue en su estreno.

3. Granujas a todo ritmo (The Blues Brothers) (1980)
¡Ponte tus gafas de sol y prepárate para el viaje musical más alocado por Chicago! 'Granujas a todo ritmo' es una comedia musical que es puro culto. John Belushi y Dan Aykroyd, como Jake y Elwood Blues, son una pareja inolvidable con una misión divina: salvar un orfanato. La película está repleta de estrellas musicales como James Brown, Aretha Franklin y Ray Charles, quienes ofrecen actuaciones legendarias que te harán mover los pies. Las persecuciones de coches son épicas y el humor es tan absurdo como contagioso. Es un testamento a la música blues y soul, y a la irreverencia de sus protagonistas. La energía de la película es contagiosa, y su amor por Chicago es palpable en cada escena. ¡Una experiencia cinematográfica que te dejará tarareando sus canciones mucho después de verla!

2. Los intocables de Eliot Ness (1987)
Adéntrate en el Chicago de la Prohibición con esta joya de Brian De Palma, ¡una película que te sumerge en la lucha implacable contra Al Capone! Sean Connery, en un papel que le valió un Oscar, es el mentor ideal para Kevin Costner, quien encarna a Eliot Ness con una determinación inquebrantable. La película es un festín visual y narrativo, con escenas icónicas como el tiroteo en la estación de tren, un homenaje claro a 'El acorazado Potemkin'. La banda sonora de Ennio Morricone es absolutamente espectacular y contribuye a crear una atmósfera de tensión constante. Es un clásico del cine de gánsteres que te transporta a una época de corrupción y heroísmo, donde la justicia se abre camino a balazos. ¡Una película imprescindible para los amantes del buen cine!

1. El caballero oscuro (2008)
¡Prepárense para una obra maestra del cine de superhéroes! 'El caballero oscuro' no es solo una película de Batman, es un thriller criminal que redefine el género. Heath Ledger, en su papel póstumo como el Joker, entrega una actuación escalofriante y legendaria que le valió un Oscar. Su interpretación es tan magnética que eclipsa todo lo demás, y eso ya es decir mucho en una película tan densa y bien construida. Christopher Nolan eleva la barra con una narrativa compleja, escenas de acción impresionantes y una exploración profunda de la moralidad y la anarquía. La ciudad de Gotham nunca se había sentido tan real y tan amenazada. Es una película que te mantiene al borde del asiento y te hace reflexionar mucho después de que terminan los créditos. Un clásico moderno, sin duda, y un referente para cualquier película que aspire a ser algo más que simple entretenimiento.



















